Aktuelle forskningsprojekter i Formidlingsafdelingen
Igangværende og planlagte forskningsprojekter i 2010 og frem.
FORMIDLINGSAFDELINGEN
Kunstformidlerne i Formidlingsafdelingen (FORM) har ikke forskningstid i deres stillinger; men det er vigtigt for den faglige udvikling af afdelingen, at der løbende sættes mindre forskningsprojekter i gang. Dog må det understreges, at opgaverne er mange, og ressourcerne små, så forskningsopgaverne bliver ofte trængt i baggrunden af det daglige arbejde. Det er derfor intentionen at frikøbe nogle af medarbejderne i de kommende år bl.a. ved hjælp af den nye pulje, som Kulturministeriet har afsat til forskning i formidling.
Forskningsindsatsen i FORM vil i de kommende år koncentrere sig om to felter:
Forskning i formidling til vokse:
Der arbejdes løbende på at udvikle udstillingsmediet. Dette forskningsområde vil vi fortsætte med at udbygge i mindre undersøgelser, der publiceres i artikler. Vi vil ligeledes gerne prøve at undersøge forskellige måder at inddrage sanserne på i udstillingerne. Disse forskningsprojekter kan også ses i tæt forbindelse med ph.d.-projektet om formidling af samlingerne til voksne, der gik i gang 2006 (se nedenfor).
Forskning i formidling af kunst til børn og unge:
SMK åbnede 2007 Egmont Videnscenter, der skal tilbyde formidling af kunst til børn og unge. Aktiviteterne vil blive aldersdifferentieret, og det ville være relevant at undersøge de enkelte tiltag i mindre forskningsprojekter. Opnår vi de ønskede resultater? Hvordan kan vi gøre det bedre? Det vil være oplagt at forsøge at få videreudviklet vores samarbejde med DPU.
Ph.d.-projekt
Ph.d.-stipendiat, M.A. Mette Houlberg
Formidlingen af samlingerne på Statens Museum for Kunst
Arbejdstitel: Museumsoplevelser: en undersøgelse af voksnes oplevelser i samlingerne på Statens Museum for Kunst
Statens Museum for Kunst er landets hovedmuseum for billedkunst, og museets samlinger er en vigtig del af den danske kulturarv. Samlingerne danner udgangspunkt for de aktiviteter, der finder sted på museet. Det gælder også kunstformidlingen, som på museet opfattes meget bredt: ophængning, udstillingsopbygning/scenografi, skilte, plancher, kataloger, guidebøger, omvisninger og hjemmesiden. Kunstformidling er en forholdsvis ny disciplin i Danmark, og der mangler en forskningsbaseret undersøgelse af hele dette store felt. Hvad er intentionerne bag kunstformidlingen, og hvorledes opnår man de ønskede resultater?
Museet har som målsætning både at stille viden om kunsten til rådighed for publikum, men også at skabe rum for, at de selv kan sanse og opleve kunsten. Men spørgsmålet er: Hvordan gøres det mest hensigtsmæssigt? Der er et udtalt behov for at undersøge de hertil knyttede faktorer til bunds, herunder problemstillinger vedr. relevante dannelsesbegreber, læringsteorier, kunstoplevelsen og publikums forventninger til samme.
Projektperiode: 1. oktober 2006 – 15. september 2011 (orlov 15.2.2008 - 1.3.2009) (barsel 14.7.09-5.6.2010)
Samarbejde: Projektet er tilknyttet Kulturarvens Forskerskole og stipendiaten er indskrevet ved University of Leicester med Dr. Vivien Golding som vejleder.
Finansiering: Samfinansieret med Kulturministeriet.
Planlagt formidling: Artikler i relevante tidsskrifter og afprøvning af formidlingsstrategier i konkrete ophængninger.
Gennemført formidling: Opbygning og scenografi samt digitale borde i udstillingen Wilhelm Freddie. Stik Gaflen i Øjet! 28. februar – 1. juni 2009, Med udgangspunkt i de foreløbige resultater fra ph.d.en der viser udstillingen som et socialt rum, blev der designet en digital platform hvor brugerne sammen kunne gå på opdagelse i et visuelt arkiv. Der blev gennemført en empirisk baseret evaluering af bordene i form af 15 timers videooptagelse af brugernes interaktion og deres brug af bordene. En artikel forventes i 2010.
I samarbejde med seniorforsker Dorthe Aagesen og arkitekt Elisabeth Topsøe blev der etableret en scenografi hvor inddragelse af beskueren var i centrum. Med udgangspunkt i de foreløbige resultater fra ph.d.en der viser hvordan brugerne selv vælger deres vej gennem udstillingen og tager udgangspunkt i deres egen virkelighed, blev værkerne arrangeret i en mængde selvstændige og nutidige tableauer.
Der blev gennemført en kvantitativ brugerundersøgelse af udstillingen med specielt fokus på brugernes interaktion med udstillingen.
